An interdisciplinary collective

WE ARE CHIMERIK

WE ARE CHIMERIK

似不像(Chimerik)團隊成立於2011 年,以傳說中的生物,似不像"Chimera",為命名靈感,傳達 創作團隊「跨界、混種」的特質。似不像團隊的創作以不設限的開放精神,從串聯數位科技與藝文表演為出發點,結合團員在各領域的專長,相互激盪,透過巧妙整 合並發揮各類創作媒介之特性,打造令人耳目一新的藝術語彙。

Chimerik  is an interdisciplinary collective that seeks to converge visual arts, cinema, new media, music, sound art, dance, movements, design and technology into new languages that can weave through art, design, performance, research and the commercial world.

The idea of the collective started in 2009, while Sammy and Shang-Han Chien (Vancouver based film, visual, new media and sound artist) were intensively involved in the interdisciplinary collaboration and new media realm with Dr. Henry Daniel (Vancouver) & Troika Ranch (NYC/Berlin), an image of 四不像 (chimera) had appeared in Shang-Han Chien’s head– an abstract creature in the chinese folklore where consisted by various parts of the animal, a kind of sacred, spiritual yet demonic symbol that in a way embraces metaphors for multiplicities and creative possibilities. Since then, they continue their deep interest in interdisciplinary collaborations and forge deep connections within images, sound and movements. Both of their work has appeared in various films, music, media and dance events/festivals in Canada, Taiwan, India & Germany. In 2011, the collective emerged more transparently after Victor Lin (a multimedia designer, computer programmer and photographer who’s done websites and interactive design for companies and organizations such as Johnny Walker, Mercedes Benz and Taiwan National Theater Concert Hall) had joined the team. They continually to embark various performances, films, installations, event and festivals.

Chimerik’s founders are Sammy Chien, Shang-Han Chien & Viktor Lin. It’s associate members thus far includes Felicia Lau & Erika Mitsuhashi (Dance/Movement/Choreography), Stan Chang (3D modeling/Graphics) Webb Hsu (Computer Engineer/Interface Design) and Vikter Pan (Administrator/Manager).

Their recent activities includes Taipei World Design Expo 2011, Kollide 對撞, Ganban night: Erol Alkan, Becoming-Chimera夢獸

 

2012 混種現場 Onsite 開閉幕live VJ表演

巴倫波因說音樂關於世界、關於人類、關於自然、關於宇宙…
他說聲音說不定是詩意的、數學的、感官的,或是隨便什麼東西…
最終,混種現場就是關於音樂、聲音之間的互動與分寸這麼一回事

「混種現場 On Site」是一種概念,一種實踐。在二十一世紀所見到的藝術呈現,「混種」就像是上個

­世紀初眾所周知的拼貼技法是最具革命性的形式創新。混種藝術之所以引人入勝就是徹底摧­毀藝術形式的界域,逼的舊有的藝術表現形式也自動繳械。

在這樣的概念之下,音樂、聲響、影像重新組合為一體,必然發生多重的閱讀。因此,混種­現場是一場三位一體的變貌饗宴,藉由變貌只為了質疑一切呈現的理所當然。也就是說,它­是一種策略,有意識地抗衡某種約定俗成的形式語彙。

2012 粉樂町 台北東區當代藝術展

 

易經,為13經之首,包含易理及象數。是一部詔示中華文化源頭,並提供閱讀者人生方向與安頓建議之典籍。其易字包含變易(變化)、不易(不變)、與簡易三層意義。易經中每卦由兩個八卦(共六爻)組成,上三爻之八卦稱為上卦(外卦),下三爻之八卦稱為下卦(內卦),分別呼應內在與外在的狀態。

 

異易由卦象意境的運作開始發想 。利用程式演算即時產生,能夠呼應乾(天)、坤(地)、艮(山)、兌(澤)、震(雷)、巽(風)、坎(水)、離(火)此八卦意象之動態生成視覺。藉由動態生成視覺“運算邏輯相同,視覺上卻不重複”的特性,呼應易經”易”字中事物皆不斷變化卻又遵循著某些不變的原則(變易與不易)之意涵。

 

同時透過行走樓梯與作品互動占卦探討關於變動的狀態,六階樓梯分別代表卦中從下而上的六爻,藉由行走(實踐)決定每爻的陰陽,最後組合成一完整的卦象,牆上的影像也由原本的混沌展開生成為代表此卦象意涵之動態影像,並隨著時間再度回歸混沌的視覺狀態。這個過程也象徵著唯有藉著實踐才能將原本即存在於混沌之中的真實揭示出來,並表現從混沌到明朗再回歸混沌的循環,即使週而復始卻不盡相同的概念。

 

東區當代藝術展 – 粉樂町
日期:7/21-9/9

粉樂町NO13
作品名稱:異易
藝術家:似不像團隊

2013 War Requiem 科技藝術跨域表演 @ 溫哥華, 加拿大

Presented by the Dance Program at Simon Fraser University’s School for the Contemporary Arts.

war.requiem is a collaborative interdisciplinary live performance exploring ideas related to the experience of war. Each artist in dance, music, media, light and costume contributed ideas that culminated into full evening work performed in the Fei and Milton Wong Experimental Theater by dance students from SFU’s School for the Contemporary Arts.

Choreography: 605 Collective, Shawna Elton, Vanessa Goodman, Rob Kitsos
Music: Gabriel Saloman
Projection & New Media Design: Chimerik
Dramaturgy: Elysse Cheadle
Costume Design: Carmen Alatorre
Lighting Design: Sarah Nutbrown Bourdeau, Rui Su
Guest Artist: Nancy Tam

Thursday, April 4, 2013 8:00 PM
Friday, April 5, 2013 8:00 PM
Saturday, April 6, 2013 2:00PM & 8:00 PM

Fei & Milton Wong Experimental Theatre
Goldcorp Centre for the Arts
149 W. Hastings Street, Vancouver BC

2011 Taipei Design Expo 台北世界設計大展

似不像 Chimerik 在2011台北世界設計大展南港展覽館i展出新媒體, 互動影像, 聲響, 各式跨界即興表演等等. 展區 A27 浩式的空間下. 歡迎來參觀及體驗

浩氏設計 相互交擊 intercroxx

集結各領域創作能量於浩氏設計空間內相互激盪撞擊,
以數位媒體作為引,牽動交擊流動的當下。

2013 Heineken Light- BOUNCE Art Exhibition 藝術展

Heineken Light 舉辦了 BOUNCE 藝術展,以 「就是要跳」 作為溝通主軸,邀請Akibo(李明道)、王九思(Jeffery Wang)、蕭青陽、林俊廷、CMLeung、Chimerik、Hello Reach 等多位藝術家一展身手。於南港瓶蓋工廠展出互動多媒體、聲光藝術裝置、氣球&投影裝置

­­與攝影、塗鴉等創意作品!

BOUNCE 就是要跳 Art Exhibition藝術展 (free)
展出時間_5/11~5/19 am11:00~pm17:00
地點_南港瓶蓋工廠 (台北市南港南港路二段13-1號)

2013 LSF67 (JAN) ─ 失聲季 二零一三年一月

Testone 2.2
Testone 2.1是一種現場演出的視聽城市,被發明來同時涵蓋現場音樂演出與舞蹈、身體動作等身體元素進而創作出全新的作品。Testone是一種新媒體表演應用軟 體程式,在程式設計時便融入了及時動態影音處理軟體。此程式最初被設計為可人工操作或軟體演算,來同步化聲音與影像。電腦持續得生產以數學計算出的數值, 從而創造了聲音和影像中不同層次之間的簡單型式交疊排列和量化。如此一來,表演者就能夠自由地控制宏觀層面,例如交疊,强度和速度。影像和聲音的結合總是 隨著人與電腦之間的關係而改變。

然而Testone 2.1是一種直覺式、在音樂上較為即興任意的視聽工具程式,它透過如現場表現的音樂家、舞蹈/動作、霧團等視聽資源進行資料生成。Testone 2.1利用上述原先的Testone進而創造出一個能策略性地即興表演環境。影像的形貌與強度都會影響音樂家和舞者如何選擇和表演,根據各種聲音頻率可以 反應並生成不同的顏色與影像。

這些影像會投射出光線交織輝映於演出者與霧之間,藉此為在三度空間中的舞者和現場視聽演出提供音樂圖像記號與互動式照明。更有甚者,Testone 2.2版本整合現場即席繪畫功能,和數位科技美學相較而言,這是一種有機的方式,但回過頭來卻又利用了科技轉化現場即席繪畫的有機可能性。Testone 2.2尋求一種在數位與生理、聽覺與視覺之間控制抑或偶然的平衡。在這兩者之間的對話特別著重在尋找出藝術專業者的控制與音樂即興規則系統之間的平衡。

特邀舞者:
李潔欣 & 蘇品文

AVAT 財團法人中華民國視覺藝術協會 官方網站

台北國際藝術村